电影《沉寂的往事》由亚历山大·索科洛夫执导，亚历山大·索科洛夫、Sergei Barkovsky和Yelizave主演。故事中，一个男人进入了一个黑暗的世界，在陵寝一般的门廊和类似棺材的房间中漫步。有时，声音轻细如飘忽的空气，有时又像排山倒海的狂暴乱袭。人们互相残杀，有人牺牲，但神在哪儿呢？这些人又都犯了什么罪孽，要受到何种惩罚呢？

通过精妙的光影控制，电影中这个深红、褐色的世界，几乎打破了黑白与彩色之间的界线，形成了一种诗意而沉思的氛围，突出了亚历山大·索科洛夫别具一格的实验风格。作品中丰富的思想内涵令人难以忘怀，众多精彩的影评人视他为塔科夫斯基的接班人。

电影中的无名“英雄”，以及电影缓慢而深沉的步调，都让人深刻地思考着永恒的主题——罪与罚。同时，它也引发了关于社会和宗教的思考。可以说，这部电影不仅深刻描绘了十九世纪俄语文学，还在暗示这个主题与当今俄国的相似性。这正是亚历山大·索科洛夫对他的创作的不懈追求。

整部电影充满着沉重的主题和深邃的内涵，肆意扭曲的镜头、不同于常规的森林和荒地以及灰暗的画面风格，更是让它充满了一种末世的画面。虽然没有原著的束缚，但是借助声光电的展现方式，电影却让观众更能够深刻地感受到了电影中的永恒主题——罪与罚。

电影中索科洛夫的刻画以及人物的内心演出都让人印象深刻。整部电影走的是一种缓慢的节奏，强调了内心戏和人性思考。在黑白的世界中，只有厚重的生命呢喃留存。电影中的角色彷佛背负着巨大的十字架，在荆棘思考中艰难前行。电影非常深沉，看完整部影片后，人们渐渐的感觉到深深的痛苦，觉得难以参透索科洛夫的思想。虽然电影并不轻松，但它却是一个充满思考和启发的作品，它在历史书、哲学和人性层面上都有着深刻的展现。

追求艺术的艰辛让制片人变得更加强大，索科洛夫的电影充满着深邃的内涵，观众需要仔细品味才能更好地感受到其中的思想冥想。