讲述一个爱情故事，背景设在80年代英国一个海滨小镇的美丽老电影院，展现了人与人之间的情感联系和电影的魔力。第95届罗杰狄金斯奥斯卡最佳摄影奖(提名)

第80届金球奖最佳女主角(提名)奥利维亚科尔曼

《光之帝国》下载观后评论：

只看新鲜的小品，片名会完全跳过，但需要米兔& amp#039;预警系统。同时解决了如何让拍摄宏大战争电影和太空科幻巨作的摄影师拍摄中年& ampquot疯狂的女人& ampquot谁身材走样了，怎么让工业摇滚，千年互联网潮人，电子大师配上80年代沿海小镇的人情世故谱，一堆提名。《光之帝国》的声音和色彩都很美，但故事很简单，就像一个小学生& amp#039;的作文。写下他的所见所闻：女人和男人。#039;美国问题和种族问题都是先见血，后见彩虹。乐观温暖的基调就像点亮了海边老电影院的黄灯，再也不让观众在痛苦中多停留一分钟。科尔曼公司。#039;她的表演值得提名。她向无数人致敬。quot经典& ampquot图像& ampquot疯狂的女人& ampquot在几百年来虚构的故事里，还有呼喊、尖叫和表白。那些批评男性角色不够立体，只把他们当工具的白人老男影评人吃亏了，他们是剧情装置，是科尔曼的陪衬。另一首献给电影的情歌。摄影很美！我还没有& amp#039;我没有见过如此盛大的烟火，我也没有。#039;不要在新年的第二天亲吻任何人。#039;夏娃。我总是幻想着一个像电影一样浪漫的情节，但似乎因为固执而留下了很多缺点。也许我太想要那种默默无闻，太想要梦想，但我真的相信，只要我真的相信，一切都会发生。我对自己能否拥有爱情持怀疑态度，但我一直坚定地想象和实践着电影般的人生。我也想去。我喜欢昏暗的暖光，模拟时代的一切，喜欢下雨的街道，满是夕阳的大海，喜欢未知的相遇和淡淡的再见。目前我的话题是洒脱，与世界接吻，与人类对话，与自己和解。爱情可能真的没有框架和模板，我们的爱情却在生活的微小缝隙中坠落。It & amp#039;突然来到海边而不再忧郁是多么美好。英国人和。#039;s家装修太好看了！你可以在电影和生活中感受到英国一种陌生却温暖的美。感谢电影的影响和改变，感动了我的人生。我们走进电影院，享受被包裹的感觉。太奸了，剧本是一批水。我& amp#039;我很抱歉这个宏大的电影命题，但它到处充满了学术氛围。摄影、布景、配乐都有独特的审美气质。门德斯对英语写意诗的把握还是很好的，有很强的触动，很重的感觉。奥利维亚也为灵魂贡献了精确的角色。当她听到需要的惊喜，面对告别掩饰的失落，人物带出悲伤的乡愁。还有尖锐的社会问题，种族歧视，性别问题，精神分裂的中年危机，黑人男性的痛苦与重生，想要表达万千思想的时代浪潮，如何恰当平衡各种话题。但部分文字轻佻、潦草、谨小慎微，失去了给电影院写情书的初衷，没有准确确立与电影的关系，没有深入探讨和反思塞进文字里的社会症结，往往导致人物动机的失败。评级：b我没有& amp#039;没想到门德斯会拍出一部非常清新浪漫的爱情电影。整部电影充满了学术气息，摄影、布景、配乐都充满了独特的审美气质。这部电影主要讲述了一家电影院员工的琐事和爱情故事。这一男一女两个迷失的灵魂找到了自己，互相救赎。导演花了很多时间拍摄这个城镇的美丽风景。迪金斯& amp#039;s摄影再一次被祝福，几乎每一张都是壁纸级别。科尔曼公司。#039;s学院派的灵异表演是满满的流水，最后他给了几个爆炸式的演技表演。但影片中几乎没有非常紧张的戏剧性场面，高潮都集中在最后。这部电影也反映了英国的社会问题，如种族歧视和阶级差异。暴乱场面是最好的，拍摄充满了压迫。

但有些爱情场景拍得太直接，打破了原有的意境。最后，导演& amp#039;的感情的电影也脱颖而出，赞扬了许多经典作品，这些作品仍然是非常个人化的，综合了许多导演和；#039;这部电影的情节，也勾起了我对这部电影的许多回忆，这让我感触良多。随着希尔的到来，帝国电影在80年代从废墟中回到了它的全盛时期。《光之帝国》山姆门德斯把电影视为回归=复活的媒体特征，但作为幽灵本体的舞蹈，它总是转向过去的一种已有范式，就像即使在80年代，帝国电影仍然有很大一部分幽灵空间是废墟一样。这里成了前些年希尔和斯蒂芬相恋的地方，本身就是一部更早的英国情景剧的再现。不断回溯的谵妄在废弃的电影院放映，就像这个空间绝望地意味着80年代将最终在kronos & amp#039;是时候了。与斯皮尔伯格& amp#039;s同类型《造梦之家》，《光之帝国》不像片名那样讨论电影媒介的光学基础，媒介的物质性被省略得更多，观看的场所大于影像和机器本身，所以更接近张艺谋的《一秒钟》。2.5/5.0是山姆门德的作品。中等眉目的电影，属于品味平庸的中产影迷，肯定会喜欢。通过表现两个处于社会边缘的小人物之间友谊和爱情的相互支持，门德试图在同样的背景下处理80年代英国的种族歧视和性别问题。显然，它们是两个非常尖锐的社会问题，但在门德& amp#039;的电影，从头到尾都有一种不合时宜的怀旧气氛。门德不仅没有对这两个问题进行深刻的反思和探讨，甚至还在后半段加了一个影迷致敬桥段，什么他妈的，正经？当一个男导演拍摄& ampquot怀旧电影& ampquot，粉丝会泪流满面，就像巴甫洛夫和狗一样。奥莉薇娅柯尔曼，你应该得到更好的。5.9/10必须承认，最后20分钟很感人，但我仍然想问什么& amp#039;s发生了？这绝不是一个& ampquot给电影和电视剧的情书。quot。电影和电影院命名为& ampquot帝国& ampquot只是一个可替换的背景。可以是剧院，也可以是剧场。

可以是游乐园，可以是任何被称之为“娱乐”的公共场所，反正它并不重要。当这样一个小故事被赋予“光之帝国”的宏大标题时，观众难免会有所期许，但它只不过是简单的点题和隔靴搔痒的货不对板，那些真正吸引人的东西比如时代/种族/命运/心理…都只不过是一个个诱人的符号，若有若无，竟就串联了一整部影片。工整的摄影、舒缓的音乐以及奥利维娅·科尔曼自如的表演都不足以支撑导演不知道从哪儿来又往何处去的莫名情怀。一位罹患精神疾病的中年妇女，在电影院工作，被老板以“社会照顾”之名在办公室强行偷情，直到她遇到一位移民来的黑人，她才觉得找到了真爱。但是这位年轻的黑人毕竟有自己的抱负，最终还是突破种族的藩篱，申请到了大学，二人注定分离。本片大部分情节是俗套的，但也偶有佳句：一个是电影院老板和她偷情的事情在某部电影的首映夜暴露了出来，被老板妻子撞到，正当他吐露实情、场面一团糟的时候，放映员正好出来开心地说“第一卷放映的很好”。另一个是同事们给女主过生日，意外听到了门外的响动，他们出来看到了摩托车队壮观驶过，却没想到他们都是英国种族主义者的示威，最终电影院黑人小哥惨遭暴打5/10 镜头拍的好看 演的也好棒（Olivia Colman真的是绝了，简直就是教科书 我太爱她了！在房间里发疯那段，和他妈妈遇见时那段omgg）但是整个电影不知道focus在哪里，不知道讲了个啥，甚至冲进电影院那段打斗，我就没见过这么假的打架戏??。角色也不鲜明Colin firth的角色也有点莫名其妙。先讲了olivia的故事，还没讲清楚她作为父权社会里的受害者，就突然变成种族歧视，感觉导演想在两者之间找到一个链接点，把他们的感情建立起来，但是反而两者毫不相关反而乱七八糟。而且配音好一般 好莱坞套路 还很俗 【5】名不副实，盛名难却，对不起《光之帝国》这个译名。各方面都非常恋旧，上至拍摄下至设置人物情节，都彰显一种特别老土怀春，老白男大腹便便的那种情愫。也没觉得没多爱电影，反而是借电影为契机展开。不过是80s电影院的二三事，老板与我，我与职工，答非所问的拍摄关于电影院周围的故事，最后点题呼唤大家来电影院看Cinema。同样是调教男黑鸭，也非常老土，古板，呆滞和做作，完全撞题《祝你好运，里奥·格兰德》。科尔曼在这方方面面都输给了汤普森，鸭也没那只好吃！除了摄影。如果说都是写给电影和电影院的情书，我更喜欢这一封吧。虽然这部电影引入“电影”这个主题在故事情节中确实显得生硬，也有可能是我本身就是学电影的，然后整个2022年都在探讨着这个“行业”“艺术媒介”，但真的最后看见Hillary坐在电影院里哭那一幕自己也哭得不行。这部电影有着一种神奇的回文，作为观众坐在电影院里被一个陌生的故事和角色们打动，又何不是一种对自己生活的叙事的一种生硬的打断。电影终归像是一面镜子，而不是一次逃离。在新泽西看的第一部电影，电影院中层跨越族裔的奇怪恋爱，其实老式讲老电影院情怀挺好的，非要插入种族话题反而是编剧水平不高的结果，非此不足以制造高潮和收尾。配乐之一是Nine Inch Nails的Trent Reznor。主创见过本尊的有导演编剧Sam Mendes，制片人Pippa Harris，摄影Roger Deakins，演员Olivia Colman/Michael Ward/Tanya Moodie。7.5分 让言语变得苍白的美好画面，这就是仙境。也许是去年最接近“一个电影爱好者应该拍出来致敬电影的东西”的电影。剧本是真的弱；而老少配的用意也很刻意，两个边缘人物拧巴的爱情，并且实在不怎么登对，换成个白人小帅哥我也许会打四星（我禽兽不如），但故事就不成立了…然而这一切都不重要。你需要知道的只有这一点：它呈现的是这个世界上最美好的摄影与光影，最舒适的构图，这就足够了。而奥利维亚科尔曼的表演是绝无仅有的珍品。