神经科医生库科维奇(Kukovich)正在一家不起眼的医院准备进行划时代的大脑切除手术，但他对医院简陋的设备感到不解。来自新奥尔良的贵族夫人维纳博(Venabo)打算赞助库科维奇工作的医院，但库科维奇必须对他的侄女凯瑟琳(Catherine)进行大脑切除手术，以治疗她的精神崩溃症状。饱受折磨的凯瑟琳会透露哪些惊人之语？为什么维纳博夫人和凯瑟琳有心结？第32届奥斯卡最佳女主角(提名)伊丽莎白泰勒/凯瑟琳赫本

第32届奥斯卡金像奖最佳艺术指导和背景黑白电影(提名)奥利弗梅塞尔/威廉切尔纳/斯科特斯莱蒙。

伊丽莎白泰勒，第17届金球奖电影剧情类最佳女主角，

《夏日痴魂》下载观后评论：

。让& amp#039;让我们来看看这个故事：一个男人和他的母亲独自生活在一个美国富人家庭。他利用他的母亲& amp#039;s sex在西班牙海滩上勾引一个男孩，她妈妈因为幻想自己永远年轻，想保持对儿子的绝对控制，而成为了一个阴谋。男人发现妈妈老了，气色也不好了，就把妈妈换成了表妹。然而，在第一次西班牙之旅中，她在一次海边心脏病发作时被当地人发现，并遵循了最后的食物分享。残酷的一幕吸引了他的表弟PTSD。为了隐瞒真相，我妈想让医生直接给这个住在精神病院的表弟做脑切除手术，并开出巨额支票，帮助医院改善条件。医生不为金钱所动，坚持在这个表妹身上下功夫，逐渐取得她的信任，终于让真相大白……看了一些介绍，知道故事中的一些内容与作者& amp#039;的亲身经历，拍摄过程并不顺利，因为演员& amp#039;当时的状态很差。真的感觉克里夫特和赫本走对了。泰勒当然很迷人，但他并不。#039;不要做任何出格的事情。感觉这个剧情还是比较适合舞台剧的，有点不像拍电影.2021.06.05.Cinefan经典还原重播。如果我没有。#039;没看过田纳西威廉姆斯& amp#039;最初的戏剧剧本，我可能会给它四颗星，但50页的戏剧变成了两个小时的电影，剧本改编和导演& amp#039;他的镜头表现实在不令人满意。50页的戏剧剧本虽然给电影改编带来了很大的难度，但也给了它很大的空间：比如剧中两位女演员和塞巴斯蒂安过去的互动，以及凯瑟琳和塞布去年夏天在西班牙旅行的可怕经历，都可以更多地在影视中呈现。相反，在影片中，我可以& amp#039;我看不出a & ampquot电影改编与出版；quot应该用镜头调度、取景、画面来推动剧情，却一味的依赖台词，加上很多弃剧(台词较多)，大大冲淡了《田纳西& amp#039;自己的剧本。凯瑟琳赫本& amp#039;泰勒的表演很棒，但如果台词太长，即使是电影中最好的表演也很无聊。210312 [c]太无聊了。剧本的严谨可见一斑，但剧情发展却以简单的线性结构推进，偏向舞台剧。所以需要在不同场景之间来回切换，以与剧情发展进度同步，通过演员的对话来塑造和完善人物。当然，也与叙述语气和语速的流畅控制有关。隐藏的情节张力通过人物& amp#039;线条，而弱点也来源于此。表演的魅力弱化了黑色主题的视觉特征，剧情逻辑通过单一的解说语气失去了情感特征。机械化执行的痕迹不亚于工件加工装配的过程，毫无生气。作为一种潜在的驱动力，象征意义在概念层面提供了一个完整的张力结构，支撑着两个女人的拉锯战，即围绕着病态的控制欲望和创伤体验的幽灵般的男性形象，而医生作为一个侦探-诊断医生，则展示了他的现代文明的崇高与理性，以及评判他人的权力的权威与残暴。

难怪蒙哥马利在车祸中毁容后变得越来越抑郁。该死的，很明显很多好莱坞明星都微调过。为什么没有& amp#039;给蒙哥马利整容的医生不是大学毕业的吗？这么一个帅哥，硬生生的给整成了一般的男性，搁谁会郁闷！但唯一的好处是我可以更关注他的演技。他的演技真的很好，之前的脸也太好了，不容忽视！大赫本在五六十年代扮演了太多沉浸在自己世界中的疯女人形象。#039;是吗？管好自己的儿子，为了面子无视事实，害死自己的侄女！当她坐在电梯里，像女王一样缓缓下降时，这个角色& amp#039;的性格基调也被调整了！扫帚发型很疯狂！事实上我得到了泰勒& amp#039;的演技，她的声音更好！白色泳衣真的很诱人！塞巴斯蒂安& amp#039;s的角色是自私的，利用自己的母亲和表妹，因为年老而选择死亡！我以为我表哥是蒙哥马利。唉，这出戏里塞巴斯蒂安的遭遇可不像蒙哥马利。也许那& amp#039;这就是泰勒弹得好的原因！夏天，夏天，疯狂而难忘，多少人倒在蓝天下，多少人死在那个夏天。他是一个迷人的诗人，一个温柔柔弱的太阳神之子，被酒神狂热分子撕成碎片的俄耳甫斯，曾经穿过哈迪斯，与死神擦肩而过，不可抗拒地走向他所希望的毁灭。神秘的丛林花园、存在主义的个体思辨、海龟和黑鸟被杀的恐怖作为生命和自然的隐喻贯穿始终；性感版的丽贝卡，危险又迷人的麦戈文诺曼贝茨，与《故园风雨后》中的人重合度很高。果然，文学上的塞巴斯蒂安是同性恋；镜头语言比构图更黄金，所以道具作为影像的选择是有意义的。说到三位经典演员，it & amp#039;就像蒙蒂& amp#039;工具人的表达往往置身事外；泰勒向前向后，姿态优美，爆发力强；好像在20年前的《费城故事》看到了大皇帝，有些人至死都是贵族。非常& ampquot田纳西威廉姆斯& ampquot电影中的语言、故事和象征都非常迷人。如果影片为了适应审查制度，删除了有关同性恋的相关表述，会让影片更有吸引力。如果要描述赤裸裸的欲望，只能四处看看。你在他的状态下说的话，肯定更有魅力，更暧昧，更有象征意义。你甚至可以把这部电影当成一部恐同电影。恐惧不是来自异性恋者，而是来自同性恋者。#039;对自己和同龄人的恐惧。在戏剧和电影中，它变成了某种关于吃人的幻想。在这部电影中，你也可以看到。quot男性精神病& ampquot和& ampquot女性精神病& ampquot以不同的方式吞噬人。这自然只是作者& amp#039;的解释：& ampquot男性精神病& ampquot试图撕裂你的身体，造成你直接的恐惧，而& ampquot女性精神病& ampquot只会带着笑和感动盯着你。

力量让你陷入迷狂而自杀。田纳西威廉姆斯的南方哥特杰作，他也亲自协助完成了电影的改编，由于其个人生活，人们很难不过于关注故事中一些显而易见的元素：骇人的食人情节是否代表了对反同性暴力的恐惧？赫本的角色是否在挑衅我们的道德观（如果乱伦与同性你只可选其一）？泰勒的角色的原型无疑是威廉姆斯患有精神分裂症的妹妹，他是否在尝试弥补现实中未能给出的温情与理解？那么蒙哥马利的位置又在哪里呢？很多人认为他完全被两位女演员的光芒盖过，我反而认为他的出演是真正的画龙点睛，后车祸时期的他仿佛成为了一块碎裂的镜面，不仅映照着泰勒和赫本摄人心魄的表演，更折射出二元世界观在整个二十世纪的瓦解。同性、乱伦、食人……然而文明是什么，野蛮又是什么？医生在欲望场上横插一刀良知，虽然这份良知也逐渐掺杂了对凯瑟琳的痴迷。而凯瑟琳呢，她最迫切的事就是逃离。从去年夏日的阴影中逃离，从强迫她的环境中逃离。观影后捋出的思路是塞巴斯蒂安利用了母亲对他的仰望和凯瑟琳的顺从，使她们被迫用自带的魅力为其招来性意识刚萌芽的青少年，最终却被受害者们群起攻之致死？我还需要消化消化。赫本难得屈居配角，意外的是泰勒并未被赫本压制，她们的对手戏不多，所以没有相辅相成，但也确实是两只猛兽在对抗。看完心情就跟伊丽莎白泰勒最后一段撕心裂肺的表演一样，只想大喊“it‘s tearing me apart！！！”。台词的文学性和哲学性很强，尤其关于“爱与利用”的一句台词，短小却极有爆发力，以及只有凯瑟琳赫本的表演稳如洪钟，其余只感觉是一片稀烂，既无悬疑，连抒志都模棱两可，既无献祭的神秘，又无对殖民的反思（殖民主义的意味也可能是我过度解读了）。塞巴斯蒂安的死法倒也不如换成骨灰挥散而去，既虚无又神秘。影片中有些时候对话太长导致略显沉闷，再加上片子又拍的十分晦涩，嗯嗯。。嗯。三位主演的表演还是很好的，有人说泰勒马景涛，我觉得是有非常大的区别的，泰勒这个角色神经兮兮但是又很焦躁不安，吼是发泄的一种表现，而马在琼瑶戏中表演大多时候只是情绪激动而演过头了，实不可相提并论。关于精神上不安，当前荧幕上已经不流行本片中泰勒的角色刻画方式，换成了敏感脆弱更为内敛式的表演，倒也符合现代人的神经气质。真正的主角其实是早已死去的塞巴斯蒂安，如《蝴蝶梦》，全片始终笼罩在已死之人的阴影之下，并围绕他的夏日之死展开，难以想象《海斯法典》时期还能有如此“病态”的电影，母子间暧昧不清的关系、同性+吸毒+滥交……但为了躲《海斯法典》已经做的够隐晦了，可还是能让人体会到，像之前赫本戏称的“couple”，玉婆在回忆所谓“门面”时不断被剧中人物打断，可以当做符号分析的黑鸟、食人仪式等等。这应该是k赫本演过的唯一一个比较黑暗的角色吧 她比较喜欢扮演讨人喜欢的角色 这个角色其实感觉也没有演的很邪恶 戏份上泰勒比较多 发挥空间大一点 k赫本也不错但是开头的叨叨让我感觉她在演《长夜漫漫路迢迢》 编剧应该修改一下 男主角那个医生本身的经历也很让我心疼 唉~ 看完电影不看解说或者不看原著完全不知道结局啥意思 原来有隐喻的 想想看如果k赫本提名最佳女配角应该能得奖3.5；场景设计与密集台词均非常舞台化，剧本戏剧浓度之高直接导致强情节堆叠，导致在有限时空内电闪雷鸣火花四溅的同时，也容易沦为僵硬刻意的奇观，一如升降机内固守扭曲往事的木乃伊老妇。聚集太多劲爆话题——同性恋与吸毒的儿子与控制欲超强的母亲之间隐晦的乱伦指向，恋童癖与滥交，互为算计、自私自利的上流社会，可怖的精神病院景象，被吞噬的结局颇有《香水》之调。捕蝇草的隐喻不错。